Государственная Третьяковская галерея на «Большом музее»
Добро пожаловать в Большой музей!
Здесь музеи рассказывают о себе по-новому. Знакомьтесь с экспонатами, читайте истории о связанных с ними людях и событиях, изучайте важные понятия. Мы приводим вас к музеям, а музеи к вам.
Выставка Михаила Ларионова в Новой Третьяковке
Выставка
9 материалов о выставке

19.9 - 20.1Выставка Михаила Ларионова в Новой Третьяковке

Первая за 40 лет масштабная выставка гения русского авангарда Михаила Ларионова

«К счастью, насторожённое отношение к авангарду уходит в прошлое»
Cтатья

«К счастью, насторожённое отношение к авангарду уходит в прошлое»

Кураторы Евгения Илюхина и Ирина Вакар собрали на выставку Ларионова в Москве лучистские и футуристские картины из Центра Помпиду, галереи Тейт, музея...

История балета в рисунках Михаила Ларионова
Cтатья

История балета в рисунках Михаила Ларионова

Полистайте так и не написанную книгу о мировом балетном театре, которая была начата как хроники «Русских сезонов» Сергея Дягилева.

«Стиль лучистой живописи, свободной от реальных форм»
Cтатья

«Стиль лучистой живописи, свободной от реальных форм»

История лучизма — одного из первых русских абстрактных течений в живописи, которое Михаилу Ларионову однажды даже пришлось отстаивать в драке.

«Мы с вами больше не знакомы»
Cтатья

«Мы с вами больше не знакомы»

Как складывались отношения Верещагина с лучшими друзьями

Избранные экспонаты

Портрет Гончаровой

Портрет Гончаровой

В 1915-м году Михаил Ларионов создаёт «парадный портрет» своей возлюбленной Наталии Гончаровой. Он написан в новой художественная манере, которая собирает в одном произведении разные материалы — темперу, опилки, бумагу с афиш спектаклей «Золотой петушок» и «Веер».

Венера

Венера

Эта работа была написана художником на пике его увлечения народным искусством, но уже не в духе подражания уличным вывескам, а в лубочном стиле. «В «Венере» художник обошелся почти лишь одной разбеленной охрой, наглухо втертой в поверхность холста. Воинствующее «втирание» этой охры производит такое же шокирующее впечатление, как и сам вид валяющейся на рогоже девки» – пишет Глеб Поспелов в книге «Примитив и городской фольклор в московской живописи 1910-х годов».

Натюрморт с колодой

Натюрморт с колодой

Эта работа относится к одному из ключевых периодов в биографии Михаила Ларионова. Познакомившись с импрессионизмом и романтическими акварелями Уильяма Тернера, Ларионов переосмыслил накопленный опыт на знакомом материале. В Тирасполе он пишет этот и другие натюрморты, в которых строгость жанра органично сочетается с изысканной цветовоздушной средой.

Рассвет. Голубой сад

Рассвет. Голубой сад

Это первая картина, которую Третьяковская галерея купила у молодого художника, еще даже не закончившего обучение. Михаилу Ларионову едва исполнилось 26 лет, а его работа уже попала в собрание наравне с произведениями его тогдашних кумиров, французских импрессионистов.

Сирень

Сирень

Цветы, рябь на воде, кроны деревьев на ветру – вот любимые объекты художников-импрессионистов. Михаил Ларионов многое почерпнул у импрессионистов и постимпрессионистов – его ранние работы, в том числе «Сирень» из собрания Государственной Третьяковской галереи, показывают увлечение работами Клода Моне и Камиля Писарро.

Закат после дождя

Закат после дождя

В 1907 году Ларионов начинает работать в «вывесочном стиле». Позднее это направление, изобретенное им, получит название «неопримитивизм». Источником вдохновения для художника стали вывески, украшающие улицы его родного Тирасполя. Эта работа создана в 1908 году, и передает радостное, легкое настроение летнего вечера на юге.

Портрет Гончаровой

Портрет Гончаровой

В 1915-м году Михаил Ларионов создаёт «парадный портрет» своей возлюбленной Наталии Гончаровой. Он написан в новой художественная манере, которая собирает в одном произведении разные материалы — темперу, опилки, бумагу с афиш спектаклей «Золотой петушок» и «Веер».

Венера

Венера

Эта работа была написана художником на пике его увлечения народным искусством, но уже не в духе подражания уличным вывескам, а в лубочном стиле. «В «Венере» художник обошелся почти лишь одной разбеленной охрой, наглухо втертой в поверхность холста. Воинствующее «втирание» этой охры производит такое же шокирующее впечатление, как и сам вид валяющейся на рогоже девки» – пишет Глеб Поспелов в книге «Примитив и городской фольклор в московской живописи 1910-х годов».

Натюрморт с колодой

Натюрморт с колодой

Эта работа относится к одному из ключевых периодов в биографии Михаила Ларионова. Познакомившись с импрессионизмом и романтическими акварелями Уильяма Тернера, Ларионов переосмыслил накопленный опыт на знакомом материале. В Тирасполе он пишет этот и другие натюрморты, в которых строгость жанра органично сочетается с изысканной цветовоздушной средой.

Рассвет. Голубой сад

Рассвет. Голубой сад

Это первая картина, которую Третьяковская галерея купила у молодого художника, еще даже не закончившего обучение. Михаилу Ларионову едва исполнилось 26 лет, а его работа уже попала в собрание наравне с произведениями его тогдашних кумиров, французских импрессионистов.

Сирень

Сирень

Цветы, рябь на воде, кроны деревьев на ветру – вот любимые объекты художников-импрессионистов. Михаил Ларионов многое почерпнул у импрессионистов и постимпрессионистов – его ранние работы, в том числе «Сирень» из собрания Государственной Третьяковской галереи, показывают увлечение работами Клода Моне и Камиля Писарро.

Закат после дождя

Закат после дождя

В 1907 году Ларионов начинает работать в «вывесочном стиле». Позднее это направление, изобретенное им, получит название «неопримитивизм». Источником вдохновения для художника стали вывески, украшающие улицы его родного Тирасполя. Эта работа создана в 1908 году, и передает радостное, легкое настроение летнего вечера на юге.